Jans Kunstenaar van de Week

Charlot Van Geert is een jonge beeldhouwer en installatiekunstenaar (°1992, afgestudeerd in 2018, KASK Antwerpen). Ik vond haar werk al grasduinend op de site van Kunst in Huis . Haar vader heeft een bronsgieterij in Aalst. Zij studeerde in Gent en later in Antwerpen. Op de site van kunstinhuis legt Charlot Van Geert uit dat ze zich niet zo goed voelt bij het klassieke idee van sculptuur: een beeld op een sokkel. Ze zegt: “Ik werk liever in een dialoog met de ruimte.” Dat lijkt me ook een heel typisch gegeven bij hedendaagse sculptuur - het gaat er meestal niet om iets realistisch weer te geven, of "iets" te verzinnebeelden, maar de kunstenaar creëert kunstwerken die in de relatie met de omgeving dingen doen veranderen. Als die "omgeving" de onmiddellijke fysieke omgeving is, spreken we van "in situ" werken - werken die "ter plaatse" bedacht (of gemaakt) zijn, dus specifiek voor die plek. Charlot Van Geert vertelt verder dat ze haar materialen ...

Ik zag recent een werk van Yves Velter - schilder, beeldhouwer - in de collectietentoonstelling van MUZEE in Oostende. Zijn schilderijen en ruimtelijke objecten tonen vaak mensen (beter gezegd, ze tonen vaak één mens). Die is herkenbaar als man of vrouw, heeft een individualiteit, maar is veralgemeend doordat je nauwelijks een gezicht te zien krijgt. Uit de titels kunnen we afleiden dat Velter existentiële vragen behandelt. Dit werk heet bijvoorbeeld "Diary of Anguish". Het woord Anguish is nauwelijks vertaalbaar - het betekent een heftige, scherpe angst, een voelbaar geestelijk lijden. Daarvan het dagboek dus: Volgens de teksten die ik over Yves Velter las zijn existentiële en psychische vragen kernelementen van zijn kunst. Velter onderzoekt de mens en de condition humaine. Het is dus het soort kunst dat betekenis heeft, gelezen kan worden, toegepast op je eigen leven. Hij toont stille portretten van individuen (je hebt sterk het idee dat de werken heel uiteenlopende per...